El MEJOR libro para aprender DISEÑO GRÁFICO en tiempos digitales

Estudios recientes demuestran que las profesiones con más futuro son aquellas de carácter creativo. Cada día es más frecuente encontrar ofertas de trabajo para ocupar puestos de diseñador gráfico digital o de creador de contenidos visuales para marketing digital. Las escuelas de diseño más prestigiosas incluyen la especialidad de diseño digital en sus itinerarios formativos y era necesario contar con material didáctico para impartir dichas materias.

De esa necesidad surgió la edición del nuevo libro titulado DISEÑO GRÁFICO DIGITAL, publicado por la conocida editorial española Anaya Multimedia, un libro escrito por Anna María López López, la autora española con más libros publicados sobre diseño digital, autora también del bestseller Curso Diseño Gráfico, Fundamentos y Técnicas, un libro publicado en el año 2013, convertido en todo un clásico en los centros de formación en diseño gráfico.

El libro DISEÑO GRÁFICO DIGITAL publicado por la editorial ANAYA Multimedia

El nuevo libro titulado DISEÑO GRÁFICO DIGITAL responde, entre otras muchas cuestiones, a estas interrogantes:

• ¿Qué es el diseño gráfico digital?

  Es el diseño gráfico creado para su difusión en pantallas y dispositivos digitales, mediante canales de comunicación como Internet o las redes sociales.

• ¿En qué se diferencia del diseño gráfico tradicional ?
  

  La gran diferencia entre el diseño gráfico tradicional y el diseño gráfico digital es el medio o soporte publicitario en el que se difunden las piezas gráficas. El diseño gráfico tradicional utiliza para su difusión soportes publicitarios físicos o impresos en papel a diferencia del diseño gráfico digital cuya difusión se realiza exclusivamente a través de pantallas de dispositivos digitales, ya sean ordenadores, tablets, smartphones o pantallas publicitarias de tipo digital display.

• ¿Qué características debe tener el diseño gráfico digital?

Son muchas las consideraciones a tener en cuenta cuando se trata de crear piezas de diseño gráfico digital, es necesario tener en cuenta factores como el modo de color, la resolución de las imágenes, el tamaño de los archivos, la relación de aspecto, la legibilidad de los textos en pantalla, etc. Las piezas de diseño gráfico digital se muestran en gran variedad de dispositivos digitales, con distintos tamaños de pantalla y configuraciones, es preciso optimizar cada pieza gráfica para su difusión global, ya sea a través de una Web o de las redes sociales.

El nuevo libro DISEÑO GRÁFICO DIGITAL incluye los conocimientos de diseño gráfico tradicional como las técnicas de conceptualización, el briefing, la anatomía tipográfica o la teoría básica del color, junto con las técnicas y la terminología específica del nuevo diseño gráfico digital.

Nodo, píxel, vectorización, logotipos responsive, formato SVG, modos de color, relación de aspecto, OpenType, WOFF, códigos HEX, compresión, optimización de imágenes para la Web y redes sociales, etc, son términos que ya forman parte del léxico diario del diseñador gráfico digital.

En los ocho capítulos del libro se tratan todos los temas esenciales para aprender diseño gráfico en la era digital.

• Capítulo 1 // DISEÑO GRÁFICO Y COMUNICACIÓN VISUAL //
  Los orígenes del diseño gráfico digital, el proceso de diseño de productos gráficos digitales, el briefing, presentación final del proyecto gráfico,etc.
• Capítulo 2 // DISEÑO GRÁFICO POR ORDENADOR //
  La interfaz de usuario, pioneros del diseño gráfico digital, software para diseño gráfico, tipología de imágenes y gráficos digitales, Mac o PC, etc.
• Capítulo 3 // GRÁFICOS VECTORIALES //
  Ventajas del formato vectorial, metodología vectorial básica, edición de nodos, tipos de vectorización, etc.
• Capítulo 4 // EL COLOR DIGITAL //
  Principios del color, modelos y espacios de color digital, el estándar PANTONE, códigos hexadecimales de color, captura de color online,etc.
• Capítulo 5 // TIPOGRAFÍA Y DISEÑO //
  Anatomía tipográfica, emparejado de fuentes, formatos tipográficos digitales, fuentes de impresión y fuentes para pantalla, gestión de fuentes digitales, etc.
• Capítulo 6 // DISEÑO DE LA IDENTIDAD GRÁFICA DIGITAL //
  Elementos de la identidad visual, marcas e identidades dinámicas, el logotipo para medios digitales, diseño de logotipos responsive, etc.
• Capítulo 7 // FOTOGRAFÍA E IMAGEN DIGITAL //
  Recursos fotográficos online, fotografía de stock, licencias de uso, formatos de imagen de mapa de bits, etc.
• Capítulo 8 // DISEÑO GRÁFICO OPTIMIZADO PARA INTERNET
  El diseño gráfico multipantalla, resolución adecuada para imágenes en pantalla, compresión con y sin pérdida, el banner publicitario, redimensionar imágenes para redes sociales, etc.

Si quieres aprender diseño gráfico, o eres un diseñador gráfico tradicional que necesita actualizar sus conocimientos, el libro DISEÑO GRÁFICO DIGITAL te servirá de guía para conocer el diseño gráfico desde un punto de vista profesional.
Además incluye numeros ejemplos creados por galardonados estudios de diseño de los cinco continentes y entrevistas a grandes profesionales del diseño gráfico como al diseñador y artista digital Joshua Davis y a Emily Obermann, socia del prestigioso estudio PENTAGRAM NY.

Al igual que su antecesor, el ya clásico Curso Diseño Gráfico, Fundamentos y Técnicas, el libro DISEÑO GRÁFICO DIGITAL es un libro imprescindible para aprender diseño gráfico en la era digital,  recomendado en escuelas de diseño y centros de enseñanza universitaria como parte de la bibliografía esencial para aprender diseño gráfico en el siglo XXI.

FICHA TÉCNICA DEL LIBRO

TÍTULO: Diseño Gráfico Digital
EDITORIAL: Anaya Multimedia
AUTOR: Anna María López López
I.S.B.N: 978-84-415-4129-0
Nº de páginas: 320
Formato: Papel
Tamaño: 21 x 27 cms.
Precio oficial: 34,95 Euros a la venta en Amazon y librerías de todo el mundo
Puntuación: ★★★★★ ( 5 estrellas de 5 )